韩国文化创意书
北京创建国家创意产业资源中心
从看得见芯片、电路的透明电脑，到能像纸一样卷起来的液晶电视机，这些高科技产品之所以风靡全球，靠的是堪称经典的设计创意。随着北京工业设计创意产业基地３０日在中关村科技园区德胜科技园正式成立，北京的经济结构将增添“创意产业”这个新成员。
“创意产业”最早由英国提出，随后迅速向其他发达国家推广，成为极具活力、经济效益相当可观的“朝阳产业”。根据有关规划，在未来５年内，北京工业设计创意产业基地将培育大约４０家高水准的设计公司和设计服务机构，依靠“点子”提升高新技术产业，进而将北京建成中国创意产品资源中心和国际设计资源交流中心。
出席产业基地成立仪式的专家认为，“创意产业”是从高新技术产业分离出来的高端现代服务业，具有附加值高、资源消耗少等优势，尤其适合北京的城市功能定位和我国未来的产业发展方向。他们指出，优秀产品仅有科技含量远远不够，还必须拥有与众不同的设计创意，才能在激烈竞争中脱颖而出。像ＭＰ３就是依靠设计人员的创意，才由纯粹的技术转变成普及的产品。
北京目前拥有３７所设计类专业院校，在校学生过万人，是国内设计人才储备最充足的地区。此外，北京还有２万多家设计公司，联想、方正等高科技企业建立了独立的设计机构，但这些资源各自为政，远未达到“创意产业”的要求。新成立的北京工业设计创意产业基地借鉴国际经验，提出“设计资源协作”理念，向所有设计机构提供设计展示、信息汇集、产业孵化、人才培训等专业服务，力争在短期内形成“创意产业”既有分工又有协作的格局。
北京工业设计促进中心主任陈冬亮说，到目前为止，我国尚未将“创意产业”纳入统计范畴，因此暂时还没有获得行业产值等相关数据的权威渠道。从韩国的预测来看，到２０１０年，该国“创意产业”的年附加值将从目前的５８亿美元提高到１６６亿美元，足见其潜力巨大。他说，北京工业设计促进中心计划明年以产值、对地区生产总值的贡献率等数据，对北京“创意产业”首次做出评估。
1997年亚洲金融危机给韩国以沉重打击，为了摆脱危机，韩国实施经济转型，于1998年提出“设计韩国”战略。经过多年的实施之后，设计和创新在韩国开花结果，韩国已经拥有三星、LG等全球著名品牌，韩国也从制造国家向设计创新国家成功转型。
当时的韩国总统金大中，在1998年与英国首相布莱尔共同发表“21世纪设计时代宣言”，向国人宣示设计在国际竞争中的重要性，并与各国开展设计合作。1999年，由国家举办“第一回产业设计振兴大会”，宣示五年内达成设计先进国家的“设计产业愿景”。
2001年，“世界设计大会(ICSID)”在韩国举办，韩国政府投资约100亿日元设立“韩国设计中心”，该国的全国经济人联合会也成立“产业设计特别委员会”，以产、官、财的结合方式，支持产业的设计活动。
设立一系列的产业振兴院：1998年成立游戏产业振兴中心（壮大游戏软件产业），IT业振兴院(壮大数字内容与软件)，2001年成立文化产业振兴院(扶持动画、音乐、卡通)。其中，文化产业振兴院是为了协助将创意文化内容衍生成文化产品的一个辅助机制，振兴院界定的产业项目有：动画、音乐、卡通、电玩等，以提供设备租借、投资、技术教育训练、协助发展国际行销策略、进行产业中长期计划的研究、并与其它国家、地区单位发展策略联盟的伙伴关系。
创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济、文化产业等，其概念主要来自英语creative industries 或creative economy。作者在google上查询中文“创意产业”约有1,180,000项查询结果，在百度也找到相关网页约103,000篇。看来创意产业和中国的联系渐行渐近，十分紧密了。
20世纪90年代，《哈里波特》和《指环王》的故乡——英国，最早将“创造性”概念引入文化政策文件。1998年出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出“创意产业”这一概念：“所谓‘创意产业’是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等”。
创意产业的兴起本身就源于创意产业这一创新理念的发现和发明。这是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。
先创意者，先得利
当今世界，创意产业已不再仅仅是一个理念，而是有着巨大经济效益的直接现实。纵观全球，发达国家的众多创意产品、营销、服务，吸引了全世界的眼球，形成了一股巨大的创意经济浪潮，席卷世界。全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5％的速度递增。
各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。从国际上创意创业的发展来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等国都是创意产业的典范国家，他们都有自己的发展特色。在一些国家，增长的速度更快，美国达14％，英国为12％。
首先把创意经济纳入国策的英国取得了先发优势。10年来，英国整体经济增长70％，而创意产业增长93％，显示了英国经济从制造型向创意服务型的转变。以增加值计算，软件自2002年取代服装成为最大的创意产业。在英国，2000年创意产业增加值已超过500亿英镑，占国内生产总值的7.9％，年增长率是其他产业的3倍，达到9％；提供岗位115万个，占总就业人数的4.1％。
2001年，根据英国文化媒体体育部发表的《创意产业专题报告》，当年英国创意产业的产值约为1125亿英磅，占gdp的5％，已超过任何制造业对gdp的贡献。2002年，创意产业成为英国第二大产业（仅次于金融服务业），创意产业行业内约有122000家公司在“部际商业注册机构”注册，雇佣总人数为190万，成为该国雇用就业人口的第一大产业。
创意产业成功推动了英国出口，有效地抵补了货物贸易逆差。英国1998年最大的单项出口为与辣妹相关的产品；然后《哈里波特》以及相关产品连续几年占据了冠军的位置。
在美国，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式，没有创意，就没有新经济。美国新经济的本质，就是以知识及创意为本的经济，新经济就是知识经济，而创意经济则是知识经济的核心和动力。美国人发出了“资本的时代已经过去，创意的时代已经来临”的宣言。据统计，到2001年，美国的核心版权产业为国民经济贡献了5351亿美元左右，约占国内总产值的5.24％。
创意关切民生
中国历史上是最富有创造精神的国家，创意的历史题材丰富，但在如何把创意转化为经济上却差强人意。一些业界的人士发现，一个普通的中国的故事被国外的创意包装一下的性价比就出来了。
美国的一个现代的《廊桥遗梦》风靡世界，中国的《梁祝》只能在国内化蝶；郑和下西洋的史实，被英国船长加文.孟席斯加上了想象力，就成了《1421：中国发现世界》，并挣到1.3亿英镑；《三国演义》被日本的动画和韩国的游戏改编后，回到中国赚的盆满钵满。有人称姚明是中国最大的单宗对美贸易，支撑他的也是nba对一个国内联赛的创造性包装。
目前中国的主要经济形态还是制造业为主。作为最有文化历史积淀的国家，中国却成为了世界工场的制造环节，附加值也是最低的。徘徊在“一美元利润”与“八亿件衬衫换一架空客”的尴尬现实中。
更有甚者，中国每年制造业顺差都拿来买了美国的大片，买了日本的动画，买了韩国的游戏。对于文化产品的购买不同于工业品，买电视片跟买电视机不一样，等同于对异体文化的接纳买阿里斯顿的冰箱，意大利文化不一定传到中国来，但如果中国小孩一天不看外国动画都觉得难受，那民族文化割裂和灭亡就不是耸人听闻了。
对创意经济的打造，意义已经不仅经济层面，而在民族文化的传承，因此各国政府的高度重视也深有此意。
创意产业、创意经济(creative industry、 creative economy)或译“创造性产业”， 创意产业是在现代网络传输等高新技术基础上发展起来的新兴产业，是一种在全球化的消费社会背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴理念、思潮和经济实践。这一概念最早由英国人在20世纪90年代中后期由最先提出。它主要指“那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发和创造潜在财富和就业机会的活动。通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录影、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博览馆和美术馆、遗产和体育等”。
[ 本帖最后由 羊 于 2006-2-22 11:45 编辑 ]
